Una serie di talk per discutere di un unico grande quesito: "Quale sarà il futuro dei marchi di moda indipendenti nella realtà Post-Covid?". Gli esperti propongono il loro punto di vista 

Si tiene oggi a Mosca l&#39;International Fashion Futurum Forum, un insieme di discussioni e talk riguardo ad un unico quesito centrale:&nbsp;&quot;Quale sar&agrave; il futuro dei marchi di moda indipendenti nella realt&agrave; post-COVID: codici culturali e opportunit&agrave; di business&quot;.&nbsp; 
 
74 relatori provenienti da 24 paesi discuteranno il futuro dei marchi di moda locali e i cambiamenti che influenzeranno l&#39;industria della moda. Inoltre, offriranno consigli pratici ai designer di tutto il mondo.&nbsp;Quest&#39;anno, il Fashion Futurum Forum sar&agrave; presentata con un format phygital, con l&#39;obiettivo di sostenere i marchi indipendenti. Tutte le sessioni del Forum saranno trasmesse in diretta streaming in tempo reale sui siti web dei media, sulle piattaforme online dei concept store e degli showroom, cos&igrave; come sui social network. Per rendere i talk pi&ugrave; interattivi e istruttivi&nbsp;ci sar&agrave; inoltre la possibilit&agrave; di porre domande durante le sessioni online.

&nbsp;

Quello che c&#39;&egrave; in programma

PR CONSULTING: L&#39;INVITO A SOGNARE&nbsp;

Pierre Rougier, fondatore di una delle agenzie di PR pi&ugrave; popolari al mondo, risponder&agrave; alle domande pi&ugrave; allarmanti poste dai designer indipendenti in una sessione live. La discussione riguarder&agrave; la promozione e lo sviluppo di un marchio indipendente. L&#39;agenzia di PR Consulting ha lavorato con Dries Van Noten, LOEWE, Yeezy, Roman e Williams, SSENSE e molti altri.&nbsp;Alla sessione parteciperanno giovani creatori, tra cui Timo Helgert, artista visivo (Germania); Florentina Leitner, stilista di moda austriaca, laureata al Master in Fashion Design presso la Royal Academy of Fine Arts di Anversa (Belgio); Alexander Khen, designer, co-fondatore del marchio di moda Innominate (Russia); Paula Ulargui, investigatrice e designer di moda sostenibile (Spagna); Paola Pinna, artista digitale e 3D, fondatrice del Paola Pinna Studio (Italia); nonch&eacute; Sidharth Sinha, direttore creativo e fondatore del marchio NS GAIA (India).

&nbsp;

CELEBRIT&Agrave; CHE INDOSSANO IL MIO MARCHIO

Micaela Erlanger, celebrity stylist (USA), che ha lavorato con Meryl Streep, Lupita Nyong&#39;o e Diane Kruger; Mickael Carpin, celebrity stylist, fashion editor e architetto dell&#39;immagine (Francia), che ha lavorato con Tina Kunakey e altre celebrit&agrave;, condivideranno i segreti che uno stilista deve conoscere per vestire una modella. Inoltre, parleranno dei frequenti errori che i marchi commettono cercando di offrire i loro capi di abbigliamento ai celebrities stylist. La sessione sar&agrave; moderata da Liga Zemture, caporedattrice de L&#39;Officiel Baltics (Lettonia).

&nbsp;

TENDENZE FUTURE: SVILUPPARE UNA STRATEGIA DIGITALE DI SUCCESSO&nbsp;

Guido Ampollini, proprietario e responsabile delle performance di GA Agency - international boutique digital agency (UK) ha una vasta esperienza sia con il digitale che con la moda e collabora con marchi come Prada, Miu Miu, Karl Lagerfeld, Giuseppe Zanotti, A-COLD-WALL*, Calzedonia, Intimissimi, e altri. Guido Ampollini spiegher&agrave; ai designer perch&eacute; una strategia digitale &egrave; importante e come conseguire il successo

&nbsp;

ARTE ILLIMITATA: ABITI VIRTUALI VS REALI

Stephan Rabimov, Editor-at-Large presso L&#39;Officiel Austria (USA); Amber Jae Slooten, co-fondatrice e direttore creativo di The Fabricant (Paesi Bassi); Jonathan Chippindale, co-fondatore e CEO di Holition agency (Regno Unito); Daria Shapovalova, co-fondatrice di DressX, membro di Forbes 30 Under 30 List e BOF 500 List of the People Shaping the Global Fashion (USA); Natalia Modenova, co-fondatrice di DressX, More Dash and Fashion Tech Summit (USA); Jennifer Drury e Dan O&#39;Connell, co-fondatori di BrandLab Fashion (UK) parleranno di come l&#39;abbigliamento digitale influenza il potenziale creativo di uno stilista, cos&igrave; come le tendenze dell&#39;abbigliamento virtuale, le specifiche di vendita per le piattaforme digitali e l&#39;impatto che i capi virtuali hanno sulla produzione di collezioni di abbigliamento reali.

&nbsp;

SESSIONE DI DOMANDE E RISPOSTE: CHIEDERE E VENDERE - TENDENZE DEI CONSUMATORI IN DIVERSE CITT&Agrave; 

Ekaterina Glazunova, Head Buyer di Tom Greyhound Paris (Francia); Andrea Selvi, Buying Manager di Luisa via Roma (Italia); Richard Poulson, CEO di Showroom-X.com (Australia); Daniel P&eacute;rez-Barriga, Brand &amp; Communications Strategist, Senior Executive e Consulente di Waterboy (Spagna); Kazuma Mori, Fondatore della boutique concettuale BUNKER TOKYO (Giappone) discuteranno di come saranno presentati i marchi negli showroom di tutto il mondo. Quale sar&agrave; il mercato dei giovani marchi in futuro? Cosa dovrebbero sapere per fare vestiti oggi? Cosa deve tenere a mente uno stilista quando lavora all&#39;abbigliamento maschile se vuole avere successo?

&nbsp;

SOSTENIBILIT&Agrave;: PRATICHE MONDIALI PER PRESERVARE IL PIANETA

Maeve Campbell, vicedirettore di Euronews Living (Regno Unito); Carry Somers, co-fondatore e direttore delle operazioni globali di Fashion Revolution (Regno Unito); Christina Dean, fondatrice e presidente del consiglio di amministrazione di The R Collective (Hong Kong, Cina); Patrick Duffy, fondatore del Global Fashion Exchange, co-fondatore di SwapChain e Circular Fashion Summit (Regno Unito); Daria Alekseeva, direttore del Vtoroe Dykhanie Fund, vincitore del premio RBC come Social Manager, membro della lista dei migliori giovani imprenditori di Forbes 30 Under 30 (Russia); Juliana Garcia Bello, stilista di moda, fondatrice del marchio GARCIABELLO, laureata alla Scuola di Architettura, Design e Urbanistica dell&#39;Universit&agrave; di Buenos Aires (Argentina); cos&igrave; come Juan Pereira e Andr&eacute;s Jordan, designer del marchio Juan de La Paz (Bolivia) discuteranno di come la pandemia abbia fatto della sostenibilit&agrave; una delle principali tendenze, di come la digitalizzazione globale cambier&agrave; la visione della sostenibilit&agrave; e di come le organizzazioni no-profit possano collaborare con i designer per promuovere l&#39;economia circolare.

&nbsp;

IDENTIT&Agrave;&nbsp; DELLE CULTURE DEL MONDO ATTRAVERSO GLI OCCHI DEI PROGETTISTI DEL FUTURO

Mahoro Seward, Staff Writer di i-D Magazine (Regno Unito); Miss Adama Paris, imprenditrice creativa e stilista di moda (Senegal); Ali Charisma, Presidente nazionale della Indonesian Fashion Chamber e direttore del Muslim Fashion Festival Indonesia (Indonesia); Won Jeon, fondatore del marchio PAINTERS, professore di design alla Le R&ecirc;ve School of Arts (Corea del Sud); Igor Andreev, Designer del marchio Vereja (Russia); Linus Leonardsson, Direttore Creativo del marchio Linus Leonardsson (Regno Unito); e Muftau Femi Ajose, Direttore Creativo e Fondatore del marchio Cute-Saint (Nigeria) prenderanno in considerazione come un designer pu&ograve; avere un impatto sulla cultura urbana, cos&igrave; come la cultura urbana pu&ograve; diventare un&#39;ispirazione per una collezione di moda.

IL FUTURO E&#39; LA NOTTE SCORSA. QUALI LEZIONI CI SIAMO PERSI&nbsp;

Danilo Venturi, Direttore di Polimoda (Italia); Burak Cakmak, co-fondatore di The Digital Fashion Group (USA); Anna Chernykh, CEO di FRESHBLOOD - progetto di sviluppo e supporto per giovani designer, responsabile dei Design Workshop di cucito, curatore del corso di Fashion Design presso la British Higher School of Art and Design (Russia); Katie Dominy, co-fondatrice di ARTSTHREAD (UK); Gloria Wavamunno, artista, art director e fondatrice della Kampala Fashion Week, Board Director del Fashion Council Uganda (Uganda); Barbara Franchin, fondatrice e direttrice di ITS - International Talent Support (Italia) parler&agrave; delle cose che un designer di prospettiva deve sapere, cos&igrave; come di come le scuole di moda dovrebbero cambiare il loro curriculum per adattarsi al mondo moderno. Inoltre, i relatori discuteranno se la creazione digitale dell&#39;abbigliamento debba essere insegnata ai giovani designer di oggi e considereranno le materie che dovrebbero essere aggiunte ai programmi delle scuole di moda il pi&ugrave; presto possibile.

&nbsp;

MARCHI INDIPENDENTI E LOCALI

Adam Katz Sinding, fotografo (Danimarca) insieme a Emmie America, uno dei fotografi pi&ugrave; progressisti e originali che lavorano per Vogue Russia, Arabia, Calvin Klein, Urban Outfitters, UGG, e molti altri (Russia) parleranno di approcci al lookbook making del marchio, cos&igrave; come di contenuti visivi in grado di attrarre il pubblico.

&nbsp;

Il Fashion Futurum Forum 2020 è in formato phygital

Articoli consigliati

Jewellery

Bvlgari Eclettica: un dialogo tra Alta Gioielleria e arte

Pop culture

Addio a Gino Paoli, il cantautore de “Il cielo in una stanza” aveva 91 anni

Pop culture

Bvlgari Eclettica a Milano: tutti gli ospiti da Anne Hathaway a Dua Lipa e Jake Gyllenhaal

Fashion

Nicolas Di Felice lascia Courrèges dopo cinque anni

Hommes

Perché i pantaloncini cargo sono il trend moda uomo della primavera estate 2026?

Fashion

Cos'è il Victorian revival e perché è di tendenza, il meglio dalle collezioni Spring 2026

Wellness

Oroscopo della settimana 23-29 marzo 2026: amore, lavoro ed energia per tutti i segni

Viaggi

The Madrid EDITION: il manifesto estetico e lo stay perfetto tra l'arte e design